将于本週四（3/6）正式开跑的「2025 ART TAIWAN｜SKM PHOTO 摄影艺术博览会」，今年同样邀集国内外许多重量级的摄影家，特别以「界线」为主题，探讨摄影在表达与传递情感、观点以及社会现象中的多重面向，揭示各种隐含的界线与界限。本届除了亚洲摄影艺术家团体 Photographic Art Asia、东京摄影文化据点 Atelier Chataigne等日本四大摄影艺术团体来台，台湾亦有不少杰出摄影艺术创作者，包含以建筑为拍摄主体的余梓勤、致力于影像创作多年的演员林予晞、日本 Ricoh GR 官方认证 Grist廖文瑄Sha、独立摄影工作者潘怡帆等，都将齐聚一堂，为这场年度盛会增添不少光彩！
见证台湾摄影艺术的新篇章
以建筑／空间平面摄影见长的余梓勤，作品不仅获选参展2016 fotofever Paris、获得fotofever当年度前十四位优秀艺术家殊荣，亦连续两年获得AIA|LA 美国建筑师学会|洛杉矶:建筑摄影奖最佳影像荣誉奖及WFA APA世界建筑节：手机摄影类别奖。余梓勤于摄影艺术博览会的展览主题订为《Human Traces》，从建筑与空间探讨「变化盲」（change blindness）的现象。
最新影集《死了一个娱乐女记者之后》刚播毕，剧中担任女主角的林予晞除了演戏外，接触底片以及各类摄影技术已有二十多年，也在家中设有简易暗房，放相作品皆于家中完成。这次她于博览会中带来两个系列的作品，一个是用Gameboy Camera拍出来的八位元系列，另外一个则是她在旅途移动当中捕捉到的画面，她将透过1980年代的掌上游戏机gameboy，接上有摄影镜头的卡带，将世界转译成八位元，用最低的画素探问这个解析度越来越高的世界。移动中的系列作品则是透过黑白影相，以及金属质地一般的艺术微喷，引导我们回到心灵的源头，重新观看身边的事物，体会再熟悉不过的事物的万种可能。
开幕当天，她也将于傍晚5:00~6:00带来一个小时的课程《阈限之心》，以社会学的眼光向世人报告她的搜集成果。到底用gameboy摄影是什么意思？跟社会学家维克多．特纳的「阈限理论」与班雅明的《机械複製年代的艺术品》有什么关联？
摄影作品受到Ricoh GR 日本官方认证 Grist，廖文瑄（Sha）的创作起于街头摄影，藉由捕捉城市中的转瞬瞬间，展现人与环境之间的情感流动。随着女儿的诞生，她作品逐渐融入更多对生命与内心的关照，从纯粹的观察人间转向深刻的情感表达，亦将她与女儿相处点滴发展成《母女路上》影像故事系列。此次，她以《无声之地 A Quiet Place》为展览主题，展出她所捕捉到短暂逃离现实的瞬间：模糊的影像、反射的光线、不确定的距离，这些元素的交织，勾勒出孤独与渴望之间的微妙张力。
担任过艺文媒体的编辑与艺术指导，潘怡帆目前为独立摄影工作者，并以城市中的植物为核心，关注植物在都市规划以及居家环境中所扮演的多重角色。
回溯历史，欧洲十六世纪开始建造植物园，藉以保存地理大发现从各地收穫而来的植物，并进行科学与医药方面的研究，而当时欧洲的权贵纷纷建造私人温室，透过圈养热带植物，来炫耀自己的财富。十九世纪时，伦敦水晶宫曾举办一场盛况空前的世界博览会，商人与旅行家展示全球各地搜罗而来的宝物，从当时文献记载可以发现，除了展售的宝物外，水晶宫内还种植了不少热带植物，用以增添会场内的异国情调。过了工业时代，当平民也能轻易负担室内暖气系统后，以热带植栽妆点居家环境的风潮，也渐行普及。至于以热带植物象徵上等阶级的品味，虽然已经是数百年前的社会现象，但附加在这些植物上的品味标记，是否其实隐隐流传到了今天？潘怡帆以此疑问为出发点，拍摄一系列用于室内装潢的热带植物。在她的镜头下，这些热带植物入夜后反映着都市彩灯，与白天判若两样，藉由这些热带植物黯夜中彷彿婀娜妖女、样貌奇诡的模样，反映它们长期被以窥奇眼光注目的处境。
SKM PHOTO 摄影艺术博览会将不同的单位聚集一堂，使展场如同一个小型的巴黎摄影展！活动期间，新光三越文教基金会也将发表「2025 新光三越国际摄影大赛」得奖作品、「2024 吴东兴摄影赞助计画」成果发表，展期间凭展览票根还有机会免费兑换HIS CAFE，同时享有新艺商号SKM PHOTO週边商品专属优惠，凭展览票根与SKMC Family网路会员另享专属优惠与抽奖活动！